Ребрендинг для телеканала FAN

Телеканал FAN сотрудничает с нами не первый год, и в этом проекте команде не нужно было собирать айдентику с нуля – требовалось развить уже существующую вселенную канала, разработанную агентством два года назад. Важно было сохранить узнаваемую концепцию с разнообразием «вкусов» контента, при этом показав, что этот мир продолжает жить, расширяться и обрастать собственной мифологией.

Ключевой задачей стало усиление связи аудитории с каналом: превратить FAN из площадки для просмотра контента в самостоятельное пространство впечатлений, в которое хочется возвращаться снова и снова.

1. Контекст

Семь лет назад телеканал FAN запускался как первая в России площадка с эксклюзивными японскими аниме-тайтлами, и именно этот жанр долгое время оставался основой его идентичности. Однако по мере изменения рынка и контентного предложения канал начал расширять жанровые рамки, дополняя эфир дорамами, фантастическими сериалами и экшн-проектами. Прежнее позиционирование уже не отражало реальное содержание бренда и требовало переосмысления.

Два года назад мы провели для FAN масштабный ребрендинг. Чтобы сохранить преемственность бренда и объединить разноформатный контент в единую систему, мы предложили концепцию медиа-фудкорта. Она позволила представить канал как пространство разнообразных жанровых впечатлений, где каждый зритель может найти контент по своему вкусу, сохранив связь с историей бренда через слоган «Попробуй новый FAN!».

Концепция оказалась успешной и вышла далеко за рамки первоначальной кампании: ее элементы были интегрированы в постоянное эфирное и промо-оформление канала и использовались на протяжении двух лет. За это время бренд укрепил новое позиционирование, а сама идея получила потенциал для дальнейшего развития. Новым шагом стало расширение вселенной и поиск новых способов взаимодействия со зрителем.

2. Попробуй FAN на вкус

В новом проекте мы превратили бренд в целостную фантазийную вселенную со своими персонажами и внутренней мифологией.

Основой обновления стали маскоты, созданные для каждого жанрового направления. Аниме было переосмыслено в образе моти-эмотиконов, фэнтези — в виде дерзких чуррос-монстров, дорамы получили персонажей-печенья в традиционных корейских ханбоках. Дунхуа воплотили в образах лунного печенья-дракона и лапши-мудреца, а экшн-контент — в виде бластеров, стреляющих шариками боба.

Каждый персонаж получил собственный характер и визуальный язык. При этом маскоты изначально разрабатывались как часть масштабируемой системы, которую можно адаптировать для разных форматов коммуникации. Благодаря этому персонажи органично работают в эфирном оформлении, промороликах, межпрограммных заставках, на сайте и в социальных сетях, сохраняя целостность бренда во всех точках контакта с аудиторией.

Обновление позволило сохранить преемственность бренда и одновременно вывести концепцию на новый уровень. FAN превратился в полноценный мир впечатлений, где каждый контентный сегмент получил собственное лицо и стал частью общей экосистемы.

Маскоты сделали коммуникацию более эмоциональной и вовлекающей, превратив стандартные эфирные и рекламные форматы в инструменты сторителлинга. Зритель получил возможность взаимодействовать не только с контентом, но и с персонажами, которые помогают ориентироваться в жанровом разнообразии канала.