Атомные дискуссии: как популяризировать российскую науку

О заказчике и проекте: Музей «АТОМ» — крутая площадка, где история атомной промышленности встречается с современными технологиями. Они решили запустить проект «Атомные дискуссии», который включает экспертные обсуждения о науке и технологиях. Всё это проводится офлайн, но Музей хотел, чтобы к проекту приобщилась широкая аудитория.

Задачи, которые стояли перед нами:

• Разработать визуальный стиль и сценарные концепции для онлайн - и офлайн-форматов.

• Организовать продакшн: от подготовки студии до съёмок и монтажа видео.

• Обеспечить постпродакшн контента для социальных сетей, включая YouTube.

• Разработать стратегию продвижения в социальных сетях с целью вовлечения широкой аудитории.

• Координировать режиссёрскую работу, чтобы всё выглядело органично и профессионально.

Наше агентство взяло на себя полный цикл работ по запуску и развитию проекта «Атомные дискуссии», и если скажем, что это было легко — слукавим.

Научные темы — не самая популярная штука для досуга, а особенно когда аудитория очень умная и не смотрит "сериалы, где мама-клубника принесла домой ребенка-апельсина". Тут мы поняли, что нужно подать сложные темы доступно, но без потери в серьёзности. Контент должен быть не просто интересным, а умным и качественным. Мы думали, что научная работа — это для ученых с колбами, а оказалось, что нам тоже пришлось погружаться в такую глубину! От дизайнера до режиссера монтажа — пришлось изучать терминологию, последние исследования и все тонкости научных тем.

А уж с учеными вообще сложно! Люди очень требовательные. Когда ты подготавливаешь материал, который должен быть понятен широкой аудитории, но при этом точен для специалистов, приходится уточнять, проверять и переспрашивать данные. То, что для нас казалось "вроде бы понятным", у ученых часто вызывало вопросы. И вот эти мелочи, которые мы думали, что понимаем, становились объектом тщательной проверки, а иногда и переосмысления.

Преодоление трудностей только сделало нас сильнее и привело к отличным итогам. И вот, что мы сделали:

— Разработка бренд-дизайна: создание айдентики, визуальной концепции, графических элементов и оформления площадок для создания единого стиля, который отражает научную значимость проекта.

— Создание единого визуального стиля для digital-платформ, офлайн-мероприятий и видео-контента, что обеспечило гармоничную подачу контента на всех каналах.

— Продакшн выпусков: организация съёмок, подготовка студии, работа со спикерами, монтаж и постпродакшн. Всё было сделано для того, чтобы создать качественные материалы, которые легко воспринимаются зрителями.

— Коммуникационное сопровождение и продвижение в соцсетях: продвижение проекта через основные платформы, создание вовлекающего контента и анонсов для привлечения и удержания аудитории.

— Выстраивание воронок привлечения аудитории к выпускам и мероприятиям: прогрев контента, вовлекающие форматы, анонсы, интерактивы и пост-коммуникация для создания стабильного потока зрителей и участников.

— Привлечение зрителей как к офлайн-дискуссиям, так и к просмотрам выпусков в цифровых каналах, что позволило расширить охват и доступность материала.

Результат:

Основной продукт проекта достиг высоких просмотров на YouTube и других платформах, с совокупным охватом более 3 000 000 касаний всего за 3 месяца без рекламного бюджета. Проект стал узнаваемой площадкой для обсуждения научных и технологических тем, привлёк стабильную аудиторию к выпускам и мероприятиям, повысил вовлечённость зрителей. Это было достигнуто благодаря современному формату подачи и системной digital-коммуникации.

Разработка айдентики и визуальной концепции проекта. Создание графических элементов и оформление площадок. Формирование единого стиля, который отражает научную значимость проекта. 

Когда мы начали работать над проектом «Атомные дискуссии», одна из главных проблем заключалась в том, что в рамках Атомариума уже существовала большая конкуренция за внимание среди других проектов музея. Музей — это культурное пространство, где одновременно проходят десятки мероприятий и выставок, охватывающих разные научные направления и интересы. Каждый проект борется за внимание зрителей и посетителей на одной и той же странице, и всё это происходит в условиях постоянной перегрузки контентом. 

Мы заметили, что визуальный стиль, используемый для разных проектов, был очень похож, и это становилось проблемой. Визуалы зачастую не выделялись, создавая ощущение, что все проекты будто бы похожи друг на друга, и в этом море контента сложно было выделить что-то уникальное. Для нас было важно не просто следовать стандартам музея, но и создать неповторимый визуальный стиль, который выделял бы проект «Атомные дискуссии» на фоне других.

Задача была, чтобы показать науку как живой процесс, где идеи взаимодействуют и создают новое знание. Мы сделали фирменный стиль таким образом, чтобы каждый элемент поддерживал эту идею.

Тёмный фон — это основа стиля. Он символизирует глубину и пространство для открытий. Просто небо, пустота, куда можно погружаться и искать ответы. Он помогает сосредоточиться на самом важном, ведь «мы работаем с тем, что ещё не до конца понятно».

Фиолетовый — это яркий акцентный цвет, который у нас в проекте символизирует интеллект и исследование. Это как энергия атома, который излучает и распространяет знания. Знание не стоит на месте — оно постоянно развивается, как яркий неоновый фиолетовый.

Белый — это типографика, которая даёт структуру и ясность. Белый помогает чёрному и фиолетовому цветам раскрыться, делая визуальную систему более понятной и доступной для восприятия. Так мы показываем, как сложные идеи превращаются в чёткое, оформленное знание.

Градиенты — от фиолетового к тёмно-синему — это символ перехода от простого к сложному. Знание — это не точка, а путь, и эти градиенты визуализируют этот процесс.

И, конечно, контраст между тёмным фоном и яркими акцентами подчеркивает столкновение идей и напряжение в дискуссии. Это как энергия, которая рождается в процессе общения и обмена мыслями.

Организация продакшн для «Атомных дискуссий» включала несколько ключевых этапов, которые обеспечили создание качественного контента, соответствующего высоким стандартам проекта. Вот как мы подошли к этому процессу:

Разработка концепции выпусков

На первом этапе мы детально прорабатывали концепцию каждого выпуска. Определяли тему, ключевые моменты, которые должны быть раскрыты, и какие эксперты будут участвовать. Это позволяло нам заранее понимать структуру каждой дискуссии.

Площадка

Съёмки проходили в Атомариуме — уникальное и атмосферное место в музее, но не без своих особенностей. В рамках проекта мы достигли качества киносъёмки вне профессиональной студии. Из обычного павильона, изначально не предназначенного для студийных съёмок, мы создали киношную картинку, с помощью продуманных декораций и грамотной работы со светом мы сформировали нужную атмосферу и глубину кадра, благодаря точной настройке съёмочного оборудования и искусственной шумоизоляции речь спикеров получилась чистой, чёткой и отражающей все оттенки голоса. 

Работа с экспертами и спикерами

Сложные научные и технологические темы требовали тщательной подготовки спикеров. Мы проводили подробные интервью с экспертами, помогали им структурировать информацию так, чтобы она была доступна для широкой аудитории, но при этом не теряла в научной точности. Мы также следили за их комфортом во время съёмок, чтобы дискуссия проходила максимально естественно.

Съёмка и монтаж

Во время съёмок акцент был на взаимодействии экспертов, чтобы создать эффект живой дискуссии. Съёмочная группа следила за тем, чтобы динамика диалога оставалась активной и интересной для зрителей. После съёмки мы переходили к монтажу, где оставляли только самые яркие и насыщенные моменты, удаляя все лишнее. Монтаж включал не только нарезку, но и работу с визуальными элементами, текстами и графикой, чтобы усилить смысл каждого обсуждения.

Хронометраж и адаптивность контента

Базовый формат: средний хронометраж выпуска — 2 часа. Такая продолжительность оптимальна для детального раскрытия сложных тем.

Адаптивность: контент спроектирован с учётом лёгкой трансформации под вертикальные форматы (9:16) без потери смысловой и визуальной целостности.

Технические решения:

модульная структура сценария (логические блоки по 5–15 минут); универсальный звуковой дизайн (подходит для просмотра без звука с субтитрами).

Преимущества:

расширение каналов дистрибуции (основные платформы + соцсети); рост охвата за счёт мобильного потребления; повышение вовлечённости аудитории благодаря удобству просмотра.

Постпродакшн

В финальном этапе мы занимались улучшением качества звука, добавлением графических и анимационных элементов, а также наложением необходимых субтитров и текста. Всё это направлено на создание чистого, профессионального контента, который легко воспринимается зрителем.

Для привлечения зрителей и создания стабильного потока участников мы использовали не только прогрев контента, вовлекающие форматы, анонсы и интерактивы, но и активно применяли опросы и викторины. Эти элементы стимулировали аудиторию к взаимодействию и повышали интерес к проекту. 

Кроме того, для создания интереса и удержания аудитории мы активно использовали формат каруселей с яркими визуалами и краткими фактами, которые легко воспринимались. Такой формат позволяет быстро донести информацию и создать интерактивное общение с аудиторией.

Для более глубокого вовлечения использовали лонгриды, где подробно раскрывались темы, связанные с наукой и технологиями. Это привлекало более заинтересованных пользователей, которые готовы углубляться в тему и изучать её в деталях.

Контент был адаптирован под современные требования аудитории: мы использовали вертикальные видео с динамичным монтажом. Такой подход помогал держать внимание зрителей на протяжении всего материала и обеспечивал эффективное вовлечение.

Каждый элемент воронки был направлен на создание стабильного потока зрителей и участников, поддерживая интерес через регулярные анонсы, вовлекающие посты и активное взаимодействие в комментариях. 

Делимся примером вовлекающего поста к теме выпуска «Они мыслят как мы? Психология и технология ИИ» и предлагаем вам, поиграть с нами: Сможет ли нейросеть заменить человеческое творчество? В карточках представлены несколько текстов. Часть из них написана популярными авторами, а часть с помощью нейросети. Ваша задача угадать, где человек, а где алгоритм.

Мы превратили экспертный контент музея в масштабируемый медиапродукт, который делает науку доступной, вовлекающей и актуальной. За счёт этого проект влияет на образовательную среду, внедряя новые форматы обучения и расширяя доступ к научным знаниям.

Итоги в цифрах:

С даты выхода эфиров прибавилась молодая аудитория в возрасте от (14 до 30 лет, заинтересованные в науке).

В ВК + 990 подписчиков.

YouTube + 890 подписчиков.

Реакции на контент в телеграмме выросли на 92%.

А ER в контент на всех площадках в среднем составляет около 6%.

Общий охват контента к выпускам за 3 месяца составил 3 000 000.

Результаты проекта сыграли ключевую роль в формировании интереса молодежной аудитории к науке и технологиям. Успехи первого сезона показали, что даже сложные научные темы могут быть увлекательными и доступными для молодой аудитории, если подать их в интересном и современном формате. И мы не останавливаемся на достигнутом!

Отправляемся на второй сезон! Следите за нашими обновлениями!